Akvarell, grundtekniker

Jag vet, jag vet... det är tråkigt att bara träna grundtekniker - eller? När jag målar med barn brukar jag kasta dem in i den djupa ändan med roliga övningar så de inte ska tröttna direkt, men vill man komma vidare i sitt måleri behöver man förr eller senare lära sig att behärska grunderna. Här kommer en liten genomgång, som är uppdaterad senast 2026 pga att bilderna hade pajat i det gamla inlägget. 



Vått-på-torrt: Genom att ha ganska mycket färg och vatten, luta papperet något och jobba snabbt uppifrån och ned utan att gå över målade ytor igen får man en jämn lavering. På slutet kan man behöva suga upp lite färg ur nedre hörnet för att inte få pölar som torkar ojämnt.

Gradering: en graderad lavering får man på samma sätt som en jämn, men genom att tillsätta mer och mer vatten till penseln för varje penseldrag. Det viktiga är att inte gå över och "kladda" på redan målade ytor. Det ska man egentligen aldrig göra om man inte är ute efter "blomkålseffekten".

Graderad färgblandning: På samma sätt som ovan kan man göra en gradering med två olika färger, där man börjar med den ena och sen tillsätter gradvis mer av den andra. Här ovan med rosa och blått, som blir lila. Det är samma färger som i den jämna laveringen, men när man blandar färgerna på pappret får man ett annat "liv" i laveringen.

Vått-i-vått: Genom att måla med ganska våt färg på vått papper får man en diffus kant. Hur mycket färgen sprider sig beror på mängden vatten i färg och pensel, färgens egenskaper och papprets kvalitet. Det är bara att sätta igång och experimentera!

Torrpensel: genom att ha ganska torr pensel och dra den lätt över pappret, antingen med spetsen eller sidan så får man en genombruten effekt som är användbar tex för glitter på vatten. Detta kallas även schumring.

Droppa i mörk: genom att måla/droppa i en starkare färg i en våt lavering sprider den sig och blir en mer eller mindre diffus fläck. Det här är en svår teknik att kontrollera, effekten beror på hur mycket vatten man har i laveringen och hur utspädd färgen är (mer vatten ger alltid större spridningseffekt).

Droppa i svagare färg: om man målar på/droppar i en svagare färg (med mer vatten), eller rent vatten, i en våt eller halvtorr lavering kommer vattnet tränga undan färgen och man kommer få en så kallad "blomkålseffekt" eller blomning i färgen. Detta kan vara avsiktligt och utnyttjas, men är ofta en källa till förargelse hos nybörjaren som försöker lägga en jämn lavering. Man får nästan alltid blomningar om man målar i en  halvtorr lavering. Det är därför man inte ska vara och "kladda" för mycket i färg som börjat torka. Då är det bättre att låta den torka helt och sen försöka ta bort/lägga till det som blivit fel.



Lager på lager (till höger): eftersom akvarellfärg är genomskinlig kan man bygga upp färgen lager på lager. Olika färger ger då en blandeffekt där de överlappar. Det viktiga är att låta lagren torka ordentligt emellan laveringarna.

Utsparning: Det finns inte någon vit färg i traditionellt akvarellmåleri, istället målar man runt det som ska vara vitt (är det komplicerade detaljer kan man behöva maskera med särskild maskeringsvätska eller tejp). Ovan i mitten har först en vit cirkel sparats ut och hela området är målat i en ljuslila färg, lager 1. När den torkat har allt utom den vita cirkeln och mittencirkeln målats med en mellanmörk lila färg (lager 2). Sist har hela rektangeln utom de tre cirklarna målats med en mörklila färg. Så tre ytor har sparats ut i olika lager.

Urtvättning (överst, till vänster): genom att tvätta bort färg som är halvtorr kan man bleka ur en lavering mer eller mindre. Resultatet beror på hur mycket färgen suger in i pappret likväl som på papperskvaliteten. Vissa färger går att tvätta bort nästan helt medan andra är omöjliga att få bort.

Spraya bort färg: genom att spraya/skölja bort en halvtorr lavering får man effekt av att det kvarstår färg där den torkat och blir ljusare där det inte hunnit torka. Resultatet beror på hur bra färgen "biter" i kanterna och hur mycket färgen hunnit torka. Med vissa färger kan man få nästan som en tunn linje som återstår efter att allt annat är bortsköljt. Detta kan även vara ett sätt att tona ner partier som blivit för kontrastrika.

Ovan är ett exempel på en målning där flera av dessa tekniker används:

Blommorna är målade genom att spara ut vitt, de ljusa bladen är målade genom lager-på-lager och utsparning (fört målas en ljusgrön färg, sedan läggs bakgrunden och de ljusa bladen sparas ut). Bakgrunden är målad genom att olika färger lagts vått-i-vått. Även den rosa grunden på blommorna är målad vått-i-vått. De mörka bladen har lagts med en mörk lavering med vått på torrt.

Ursköljning/sprayning har använts för att tona ner intensiteten hos vissa av blommorna och bladen, för att få fokus på den stora blomman. Tekniken att droppa i mörkt i halvvåt färg har använts på några ställen för att öka kontrasten. Här har även några mer experimentella tekniker använts, tex att skvätta på färg och falsk teckning. Återkommer till dessa i nästa övning.... Tills dess: kör igång och våga måla! Lycka till!